《活着》《霸王别姬》编剧芦苇：电影就要扎扎实实地做

芦苇：1950年出生于北京，中国内地编剧、导演。代表作品有《活者》《霸王别姬》《狼图腾》《白鹿原》等。其中《活着》在第47届戛纳国际电影节上获得了评委会大奖、最佳男演员奖等奖项，《霸王别姬》是唯一一部同时获得戛纳国际电影节金棕榈大奖、美国金球奖最佳外语片的华语电影。

福州晚报记者 陈坚 文/摄

昨日，电影《活着》《霸王别姬》的编剧芦苇亮相第五届丝绸之路国际电影节西安会场，为电影《柳青》造势。此番他担任该片编剧指导。据介绍，昨日开机的《柳青》剧本已经修改过20多次，可见芦苇的良苦用心。

期待！很久没有好的乡土电影了

人物传记电影《柳青》将作家柳青的传奇故事搬上大银幕，再现柳青在长安皇甫村深入生活14年创作史诗经典名著《创业史》的心路历程，通过有血有肉的细节刻画，力争让观众看到一位交织着家国情怀与追梦决心的人民作家形象。

“对电影《柳青》，我是发自内心的热爱，这是我和柳青的缘分。”芦苇说。

1965年15岁的他第一次读柳青的《创业史》，1968年他特意到《创业史》故事的发生地，与多位当事人深度接触，这些记忆至今很清晰。“《创业史》开启了我对乡土的眷恋和热爱并延续到今天，当下中国电影对乡土表达是缺失的、不够的，电影《柳青》是一个表达乡土情怀的好机会，我特别看重这个电影，我特别高兴、兴奋，我愿意参与到创作团队中来。”

芦苇认为，《柳青》可以弥补中国银幕上乡土表达的缺失，在“娱乐至死”的当下，乡土情怀和乡土表达基本缺失，最为朴素的乡土情怀失去了打开的钥匙，“《柳青》要抓住柳青对乡土的付出，围绕‘乡土’就能成功，这是柳青的魂”。

据介绍，在芦苇的指导下，开机前《柳青》剧本已经修改了20多次，可见其用心程度。“我希望能拍出乡土魅力和人物魅力，扎实、真切地还原时代。”芦苇强调，剧本不会美化柳青，因为柳青不是圣人，有优点，也有时代局限性。

遗憾！张艺谋陈凯歌新作剧情薄弱

作为中国知名的电影编剧，在火热的电影市场中，芦苇是少有的没有迷失的电影人，也鲜有他的新作品问世。虽然不断有电影剧本邀约，但是绝大多数都会被芦苇婉言谢绝。

“我只写自己熟悉的生活，不熟悉的，不敢写，也写不好。”芦苇坦言，中国电影近年总体是不断发展的，现在的电影数量是起来了，但过度商业化，电影要扎扎实实地做，一定要重视剧本。

“电影就像写作一样，拍一部电影做五年、十年的准备，是很正常的。”芦苇说，让他取得成功的《霸王别姬》，他编剧时做了很多工作，调查材料花了一年，创作剧本又是一年。谈及当下的电影环境，芦苇认为电影制片制度过于追求商业利益，导致电影特有的文化审美和表达严重缺失，“电影成为商业行为，而不是文化行为，不鼓励积极的文化表达，不再有文化品质的追求。”

谈及张艺谋和陈凯歌这两位导演，芦苇坦言，两人最新的电影《影》和《妖猫传》他都看了，“画面是很美，但是故事太薄弱了。”

在芦苇看来，电影一定要有一个好故事，才能做出好电影。虽然当下的电影尤其是美国好莱坞电影，以特别炫酷的场面吸引了大量观众，但是芦苇认为炫技可以要，也可以不要，“扎实、实在的电影最重要。你看《拯救大兵瑞恩》《辛德勒的名单》也没怎么炫技，票房照样很高。”