起步之初，遭遇“夭折”

小剧场今天的风光，谁能想到，在福建初次尝试时，却曾遭遇反对。

陈大联是福建第一个排演小剧场话剧的导演。这个留着山羊胡子、40多岁的男人，谈起他的小剧场，总是充满了理想和信心。

1993年，陈大联从中戏学习导演归来，到福建省话剧院工作。当时在一线城市，已经有专业的人在排演小剧场。二十六七岁的他总想展示下自己所学，连续排演了两场小剧场话剧——《思凡·双下山》和《困兽》。可是，两场排完，陈大联的小剧场话剧突然被“叫停”了。

当时的省话剧院，排演的大多是主旋律话剧，小剧场的形式已经对原有的模式造成冲击，更何况是具有争议性的题材。

1995年，陈大联被调离岗位，转而排演戏曲。这一别，就是5年。

在这期间，他接触了汉剧、越剧、高甲戏、歌仔戏、闽剧、京剧等等艺术门类。擅长话剧排演的他，对传统的剧场美学有了更深的熟悉。

2010年，陈大联遇到了转机：当时正值曹禺诞辰100周年，剧院要排演小剧场话剧《雷雨》，他被调回到话剧舞台，陈大联便迫不及待地把这5年吸收的戏曲元素融入排演。他在空间利用上未做写实的景，整个舞台只有一块7米长7米宽的地毯，一把椅子，没有实体的楼梯、客厅。一切只是意象地表达，进了地毯就进入角色，出了地毯就离开角色。一个场景、几个人物、一个晚上发生的事，就组成了这部剧。

《雷雨》像一个标杆，这之后，陈大联导演回到了话剧舞台，福建的许多业内人士和观众也接受了小剧场话剧这种形式，小剧场话剧在福建也扬帆起航了。

陈大联说：“时代在发展，大家的观念也在更新，小剧场反映的社会乱象、白领生活、日常生活中的苦恼、辛酸更贴近普通观众，许多人也渐渐地接受了小剧场这一形式。”

“观众爱看就排”

福建人艺开始“走市场”，是从2009年开始。作为话剧中“轻骑兵”，小剧场话剧自然也被投入演出市场中，接受观众“挑剔”。

在张洁看来，福建人艺的小剧场话剧，是在与观众的不断磨合、不断亲近中发展的。

在她印象中，小剧场与观众的“亲近”，是从《情调鸡尾酒》开始。这部剧在2011年与观众见面，当时人艺手头上缺钱，又要完成上级规定的场次任务，小剧场成本比较低，再加上从学校新招来了几个年轻人，需要戏练练手，于是，《情调鸡尾酒》就与观众见面了。“因为投资低，所以年轻人不会有太大的压力，想不到演出的效果出乎我们意料。”她说，虽然当时观众群体不多，但是这部剧改变了大家对人艺的看法，“很多人说，原来人艺的剧和时代贴得挺紧的。”

观众的鼓励给了他们信心。“后来我们不断地根据观众的审美来排演剧目，观众爱看什么就排什么。有时把剧分成春夏秋冬场，还把同一个剧目做成男人场、女人场，我们不断地改、不断地出新花样，不断地让观众看到新东西。”她说，观众参与表演和互动，是小剧场中不可分割的一部分，“我们的观众群体慢慢多起来。有时候看到电视台的主持人来看剧，我们就把他拉进舞台，有一技之长的观众，我们也会和他们互动。观众、演员之间的微距离交流非常刺激，观众的融入感是非常强的。”

观众的热烈反应，让人艺越来越意识到：培养话剧观众，可以从小剧场入手。

为了跟上观众的习惯，人艺的宣传和营销手段也越来越“潮”：发起了“话剧围炉”、建起了官方微博，在淘宝也开起了旗舰店。今年，在小剧场话剧《我爱桃花》的宣传海报上，他们还引入了微信二维码，手机一刷，这部剧的所有信息都显示出来了。“我们在用一切年轻人能接受的方式，让他们了解、喜爱我们的剧。”张洁说。

期待成为福州文化地标

小剧场话剧在福建的发展，观众最能感受到。

文艺女青年蔡传敏是小剧场话剧的“粉丝”，从《情调鸡尾酒》开始，人艺的小剧场话剧，她几乎一场不落地都看了。小剧场带给观众的融入感，是小蔡最喜欢的。“剧情中有吃饭的场景，饭菜端上来的时候，我们能闻到热腾腾的饭菜香，演员也真的在吃菜，我们都觉得饿了呢。”

她说，和北京上海相比，福州的小剧场话剧算是起步比较晚的，但是这几年，她身边的小剧场粉丝明显多了起来。“两年前，我请朋友陪我看小剧场，就算我埋单，他们也不一定愿意来。”但在今年的小剧场话剧《我爱桃花》，小蔡到现场居然碰到20多个朋友，让她非常吃惊。

“人艺的小剧场话剧一直在进步。它的选材越来越广，从最初《情调鸡尾酒》这种现代都市感情剧，到今年的《记忆底牌》这种由外国小说改编的悬疑推理剧，还有《我爱桃花》带着时下流行元素的穿越剧，它们用不同方式表现都市人情感生活。人艺还越来越会与当下热点结合，这更容易引起我们的反思和共鸣。”小蔡说。

“我们这几年的剧，更贴近生活了，更贴近观众的心灵了。接下来，剧院的创作要更加多元化，也要有自己的风格，这是我们的责任和业务。”陈大联说，如何利用福建的地缘优势，多与台湾同行交流、学习，在两岸题材上下功夫，这是福建人艺正在思考的。

他透露，人艺今年将与台大戏剧系教授纪蔚然合作排演话剧《夜夜夜麻》，这部剧反映了许多台湾人的心灵史，能带给福建人艺新的东西。

在市场培育方面，福建人艺还尝试走出剧场，开始把目光投向高校和社会，在象牙塔和社会培养话剧爱好者。福建高校话剧联盟和福州第一个公益性的民间独立话剧团体“去墨剧坊”的成立，就是在福建人艺的大力推动下促成的。

“我们在做的是承上启下的工作，要为后面的人打好基础，在我们的基础上延续、提高，使福建的话剧市场有更好的氛围。”张洁希望，在他们的努力下，“白马路167号人艺小剧场”会成为福州的文化地标。

名词解释

小剧场话剧

小剧场话剧最早产生于19世纪末20世纪初的欧洲。

小剧场话剧，特点之一是表演空间小，300座左右的剧场称之为小剧场，而小中之小、座位数少于100的，又称为黑匣子剧场。在小剧场中，演员与观众的距离触手可及。在结构上，小剧场剧目显得短小精悍。在内容上，小剧场大多走在文化大势的前沿，具有极强的先锋性。

经过30年的发展，小剧场话剧发展良好，并在二线城市进入萌芽、探索、发展阶段。《恋爱的犀牛》《等待戈多》《我爱桃花》等小剧场剧目已经被广大观众所追捧。