杨东平作品《闽山闽水》

“1998年第一次到武夷山。”见惯了北方粗线条的磅礴山水，杨东平为眼前云霓流动的胜景所折服。“当时想，画黄山的大师有李可染，画桂林山水有白雪石，画长江风光有张大千。为何福建拥有武夷这样绮丽的风光，以它为表现内容的精品画作却不多？”

“武夷山呈现的不只是意境。”杨东平提到，佛教等文化经过千百年的沉淀，为这一方山水涂上了别样的色彩。以大王峰为例，它显得雍容贵气。而传统水墨尽管在表现意境上游刃有余，在表现贵气上则稍显力不从心。兼具二者之长的青绿山水，如何画出艳而不俗的效果，便是他思考的问题。

很快，杨东平开始了对武夷的写生和研究。“以往画家画武夷大多只画小景致”，在杨东平的笔下，丛林、沟壑、溪水、民居等，无一不可入画。1998年起，他关于武夷山水的画作不断推出，黄岗山、大王峰、玉女峰等，均以不同的姿态呈现在画面上。

2010年，他的《春色醉武夷》被美术界最高殿堂——中国美术馆收藏，这幅画堪称他以青绿探索武夷山水画法的集大成之作。严谨的构图、别致的造型，每个细节都花费了他很多心思，仅200cm*180cm的画作，前后就耗掉他两个多月的时间。

当然，和武夷相关的作品远不止这幅画。2006年的《闽山情》画的是黄岗山，葱茏的草木密密呈现在画面上，这幅画一举摘下了当年“全国中国画展”最高奖。2007年，《永远的武夷》则将画笔转向玉女峰，流泻的云霓氤氲着神秘和灵秀的气息。杨东平凭借它更是轻松拿下当年“全国小幅工笔重彩作品展”最高奖。